Frontwomen που άφησαν Εποχή!

Γράφει ο Γιώργος Μπιλικάς (Orfeus)
242 άρθρα στο MusicHeaven

Στην απλωμένη, πολυτάραχη ιστορία της Rock μουσικής, —ενός μουσικού είδους που ορίστηκε από την εξέγερση, το ωμό συναίσθημα και τον ηλεκτρισμό του ήχου— οι μπάντες με γυναίκες στο μικρόφωνο έχουν χαράξει μια κληρονομιά τόσο ισχυρή όσο και το δυνατότερο κιθαριστικό riff. Αυτές οι γυναίκες δεν μπήκαν απλώς στο φως των προβολέων. Το διεκδίκησαν και το κυβέρνησαν, γκρεμίζοντας προσδοκίες και αναμορφώνοντας το ηχητικό τοπίο της Rock μέσα στις δεκαετίες. Από τους καπνισμένους υπόγειους χώρους των '70s μέχρι τις τεράστιες φεστιβαλικές σκηνές του σήμερα, οι φωνές τους υψώθηκαν αποδεικνύοντας ότι το Rock δεν γνωρίζει φύλο, αλλά τροφοδοτείται από πάθος, αντοχή και μια ακατάβλητη ανάγκη να δημιουργήσει κάτι αξέχαστο.

Από τα πρώτα κιόλας βήματα του Rock, οι γυναίκες βρέθηκαν στην πρώτη γραμμή. Έσπασαν τα στερεότυπα και μάγεψαν το κοινό με τις δυνατές φωνές τους, τις εκρηκτικές εμφανίσεις τους και τη βαθιά, πρωτοποριακή συμβολή τους. Από την εφηβική, άγρια ενέργεια των Runaways μέχρι την αυθεντική καλιφορνέζικη αύρα των Fleetwood Mac, αυτές οι τραγουδίστριες και τα συγκροτήματά τους συνεχίζουν να αναδιαμορφώνουν τα όρια του Rock 'n' roll. Το άρθρο αυτό τιμά τα πιο επιτυχημένα Rock συγκροτήματα με γυναίκες τραγουδίστριες. Εκείνες τις μπάντες που έσπασαν φραγμούς, σημάδεψαν εποχές και άφησαν ανεξίτηλο αποτύπωμα στην ιστορία της μουσικής. Εδώ βρίσκονται Εκείνες που ανέβασαν την ένταση στο μέγιστο και δεν κοίταξαν ποτέ πίσω.

Kate Pierson (B-52's)
Η φωνή, το ταλέντο, τα μαλλιά! Το ζωηρό και εκκεντρικό στιλ της Kate Pierson έγινε αμέσως συνώνυμο με τους B-52's καθώς το συγκρότημα γνώριζε άνοδο στη φήμη του. Παράλληλα, τα χαρακτηριστικά φωνητικά της υπήρξαν καθοριστικά στη διαμόρφωση του μοναδικού ήχου τους. Με εντυπωσιακό εύρος και μια σχεδόν οπερατική προσέγγιση, η Pierson ακουγόταν σαν τίποτα άλλο στο ραδιόφωνο. Στη σκηνή, περνούσε αβίαστα από όργανο σε όργανο, χειριζόταν πλήκτρα και περιστασιακά κιθάρα, ενώ φυσικά τραγουδούσε. Ακόμη και στις στιγμές που άφηνε τα φώτα της δημοσιότητας στους Cindy Wilson ή Fred Schneider, η Pierson ήταν αδύνατο να μην τραβήξει τα βλέμματα.

Susanna Hoffs (Bangles)

Με μια ζεστή, φιλόξενη φωνή και μια ήρεμη, γοητευτική παρουσία, είναι εύκολο να χαθεί κανείς στη λαμπερή αύρα της Susanna Hoffs. Αλλά δεν πρέπει να την παρεξηγήσει: παρότι δεν «αγριεύει» όπως κάποιες άλλες frontwomen της λίστας, το πάθος, δεν έλειψε ποτέ από την τραγουδίστρια των Bangles. Η δύναμή της βρίσκεται στην ικανότητά της να αποδίδει συγκινητικά, βαθιά συναισθηματικά τραγούδια που συνεχίζουν να αγγίζουν γενιές ακροατών. Η σκηνική της αύρα, σε συνδυασμό με το εντυπωσιακό της ταλέντο στη σύνθεση, την έχουν μετατρέψει σε σημαντικό πρότυπο για πολλούς νεαρούς μουσικούς.

Karen Carpenter (Carpenters)

Σου φαίνεται περίεργο να βλέπεις τη βασίλισσα του soft Rock, την Karen Carpenter, σε μια τέτοια λίστα; Δεν θα έπρεπε. Η τραγουδίστρια των Carpenters υπήρξε ένα μοναδικό ταλέντο, με μια καθαρή, βαθιά συναισθηματική φωνή και, επιπλέον, εντυπωσιακές ικανότητες στα ντραμς. Ο Paul McCartney την αποκάλεσε «την καλύτερη γυναικεία φωνή στον κόσμο», ενώ ο Elton John τη χαρακτήρισε «μία από τις σπουδαιότερες φωνές της ζωής μας». Η Sheryl Crow, ο John Lennon, η Kim Gordon και η Madonna είναι μόνο μερικοί από τους πολλούς διάσημους καλλιτέχνες που έχουν υμνήσει το ταλέντο της Carpenter ως τραγουδίστρια, performer και δημιουργό. Δυστυχώς, περισσότερα από 40 χρόνια μετά τον θάνατό της, τείνει να ξεχνιέται. Όμως η επιρροή και η κληρονομιά της δεν πρέπει να υποτιμηθούν ποτέ.

Belinda Carlisle (Go-Go's)

Ως frontwoman των Go-Go's, του πιο επιτυχημένου αμιγώς γυναικείου Rock συγκροτήματος όλων των εποχών, η Belinda Carlisle κατάφερε να συνδυάσει στοιχεία Pop, new wave, surf Rock και Punk (ήταν μάλιστα για λίγο μέλος των Germs πριν από τις Go-Go's). Τα μαγευτικά φωνητικά της Carlisle, σε συνδυασμό με την κεφάτη -και κάποιες φορές σκανταλιάρικη- περσόνα των Go-Go's, αποδείχθηκαν ιδανικός συνδυασμός. Το συγκρότημα υπήρξε μία από τις μεγαλύτερες δυνάμεις των early '80s, ενώ η Carlisle κατάφερε στη συνέχεια να πετύχει ακόμη μεγαλύτερη αναγνώριση ως σόλο καλλιτέχνις.

Dolores O'Riordan (Cranberries)

Η λέξη που έρχεται πρώτη στο μυαλό όταν σκέφτεται κανείς την Dolores O'Riordan είναι «δύναμη». Και είναι λογικό, δεδομένων των συγκλονιστικών, γήινων φωνητικών της τραγουδίστριας των Cranberries. Όμως, ίσως πιο κατάλληλη λέξη είναι η «πολυμορφία». Η O'Riordan μπορούσε να ακουστεί εύθραυστη και ευάλωτη όπως στο "Linger" και την αμέσως επόμενη στιγμή να μεταμορφωθεί σε μια εξαγριωμένη, εκρηκτική δύναμη, όπως στο κλασικό "Zombie". Προικισμένη με μια μοναδική φωνή, εμποτισμένη με τη χαρακτηριστική ιρλανδική προφορά της, η O'Riordan υπήρξε ένα από τα πιο ιδιαίτερα και ξεχωριστά ταλέντα μέσα στον ωκεανό των alt-Rock καλλιτεχνών των '90s.

Shirley Manson (Garbage)

Ενώ η Dolores O'Riordan υπήρξε η ιρλανδική θεά του Rock τη δεκαετία του '90, η Shirley Manson αντιπροσώπευε περήφανα τη Σκωτία. Η τραγουδίστρια των Garbage ήταν μια αληθινή δύναμη της φύσης, ικανή να εκφράσει δύναμη, οργή και πόνο. Στις συναυλίες, η Manson παραμένει μαγνητική παρουσία, περπατώντας στη σκηνή σαν άγρια γάτα που κυνηγά τη λεία της. Για περισσότερα από 30 χρόνια, αποτελεί μια θριαμβευτική ενσάρκωση δύναμης και θηλυκότητας, επηρεάζοντας γενιές καλλιτεχνών που ακολούθησαν τα βήματά της.

Siouxsie Sioux (Siouxsie and the Banshees)

Ως πρωτοπόρα ηγέτιδα των Siouxsie and the Banshees, η Siouxsie Sioux θόλωσε τα όρια φύλου και μουσικού είδους. Τα φωνητικά της, σχεδόν υπερβατικά, συνδύαζαν στοιχεία post-Punk, new wave και goth Rock, ενώ το ανδρόγυνο στιλ της δημιούργησε μερικές από τις πιο χαρακτηριστικές και αξέχαστες εμφανίσεις της δεκαετίας του '80. Ατρόμητη performer που αγνοούσε κάθε ταμπέλα, η Sioux αγαπήθηκε από ένα παθιασμένο κοινό που συνεχίζει να τη στηρίζει μέχρι σήμερα.

Gwen Stefani (No Doubt)

Η ιστορία της μουσικής των '90s και των αρχών των 2000s δεν μπορεί να γραφτεί χωρίς την Gwen Stefani. Για πάνω από μια δεκαετία, υπήρξε το «it girl» του Rock. Τολμηρή, εκρηκτική και όμορφη, με μια ενέργεια απεριόριστη. Συχνά ξεχνάμε ότι τα πρώτα χρόνια των No Doubt ήταν βαθιά ριζωμένα στη Punk σκηνή των '90s, ένα περιβάλλον όπου η Stefani καλλιέργησε τη rebellious φύση της και την προσέγγιση «χωρίς όρια». Ναι, η μεταπήδησή της στο Pop και η σόλο καριέρα της άλλαξαν την αντίληψη πολλών θαυμαστών για την τραγουδίστρια, αλλά δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι η Stefani υπήρξε μια από τις σπουδαιότερες frontwomen της εποχής της.

Grace Slick (Jefferson Airplane)

Ως μία από της κορυφαίες φωνές της Psychedelic Rock, η Grace Slick υπήρξε η χαρισματική ηγέτιδα των Jefferson Airplane. Οι μοναδικοί της φωνητικοί τόνοι ανέβασαν τραγούδια της τα "White Rabbit" και "Somebody to Love", ενώ η καθηλωτική σκηνική της παρουσία έκανε το συγκρότημα απαραίτητο θέαμα για κάθε λάτρη της Rock. Η Slick παρέμεινε στο συγκρότημα κατά τη μετάβαση σε Jefferson Starship και αργότερα σε Starship, εξελίσσοντας το στιλ της ώστε να ταιριάζει της της αλλαγές της Rock μουσικής. Αποσύρθηκε από τη μουσική το 1990, αλλά η κληρονομιά της παραμένει ζωντανή.

Courtney Love (Hole)

Η Courtney Love έχει τόσα πολλά επίπεδα που είναι σχεδόν αδύνατο να τα ξεχωρίσεις. Αφήστε κατά μέρος τον «ρομαντικό» τίτλο της grunge με τον Kurt Cobain, αγνοήστε της φασαρίες στα ταμπλόιντ και ξεχάστε τα προβλήματα με τα ναρκωτικά και τις συλλήψεις. Εάν επικεντρωθεί κανείς μόνο στα επιτεύγματά της με της Hole, τότε αντιλαμβάνεται ότι η Love ίσως είναι μία από της πιο υποτιμημένες καλλιτέχνιδες της γενιάς της. Σταθερά φεμινίστρια και περήφανα αντικαθεστωτική, η Love δεν δίσταζε να προκαλέσει καταστάσεις που πολλοί άντρες θα απέφευγαν. Στη σκηνή, ήταν άγρια και απρόβλεπτη. Παρά της περιόδους αδράνειας των Hole, η Love πέρασε σχεδόν 40 χρόνια αφήνοντας αίμα και ιδρώτα σε σκηνές σε όλο τον κόσμο. Είτε την λατρεύετε είτε την μισείτε, δεν μπορείτε να την αγνοήσετε.

Joan Jett (Runaways)

Η μπάντα των Runaways ήταν ενεργή μόνο για τέσσερα χρόνια, αλλά η επιρροή της σε αυτό το διάστημα είναι ανυπολόγιστη. Ως αμιγώς γυναικείο συγκρότημα σε έναν ανδροκρατούμενο κόσμο Punk, άνοιξαν το δικό της δρόμο με εκρηκτικές εμφανίσεις και εξαιρετικά «κολλητικά» τραγούδια. Η ηγετική μορφή των Runaways ήταν η Joan Jett, η μαγνητική κιθαρίστρια και τραγουδίστρια του συγκροτήματος. Με αυτοπεποίθηση και στάση γεμάτη attitude, η Jett αποδείχθηκε ασύγκριτο αστέρι. Αυτά τα χαρακτηριστικά τα μετέφερε και στην επιτυχημένη σόλο καριέρα της, απολαμβάνοντας παγκόσμια αναγνώριση.

Chrissie Hynde (Pretenders)

Ως η βασική τραγουδίστρια και στιχουργός των Pretenders, η Chrissie Hynde υπήρξε καθοριστική μορφή της Punk και new wave σκηνές στα τέλη των '70s και αρχές των '80s. Τα πρώτα της χρόνια κοντά σε καλλιτέχνες της οι Sex Pistols και οι Clash την βοήθησαν να αναπτύξει αυτοπεποίθηση και αντοχή... ή ίσως ήταν η ίδια η Hynde που «σκλήραινε» της άντρες; Της και να έχει, η Hynde αναδείχθηκε σε μια σπουδαία δύναμη, ηγούμενη των Pretenders με δεξιοτεχνία και επιμονή.

Debbie Harry (Blondie)

Δεν ήταν μόνο η εκθαμβωτική εμφάνισή της. Ως frontwoman των Blondie, η Debbie Harry ήταν μια αληθινή παρουσία στη σκηνή. Μπορούσε να φανεί κομψή και γοητευτική σε μια στιγμή, και στην επόμενη να μοιάζει έτοιμη να «δαγκώσει» όποιον βρισκόταν μπροστά της.
Η εναλλαγή της έντασης της φωνής της εξυπηρετούσε τέλεια το συγκρότημα, καθώς οι Blondie εξελίσσονταν από τον πρώιμο Punk ήχο σε new wave, Disco και Funk. Είτε με τα απαλά φωνητικά του "Heart of Glass" είτε με τη φρενήρη δύναμη του "Call Me", η Harry ήταν πάντα το επίκεντρο των Blondie.

Florence Welch (Florence + the Machine)

Τα βασικά μέλη των Florence + the Machine είναι η Florence Welch (φωνητικά), η Isabella Summers (πλήκτρα), ο Rob Ackroyd (κιθάρα) και ο Tom Monger (άρπα). Γνωστή κυρίως για τη μεγάλη επιτυχία Dog Days Are Over, η μπάντα έχει κυκλοφορήσει πέντε στούντιο άλμπουμ, με το πιο πρόσφατο να είναι το Dance Fever, που βγήκε το 2022. Η Welch είναι μια χαρισματική frontwoman, γνωστή για την ισχυρή φωνή της και την θεατρική της παρουσία στη σκηνή. Πρόσφατα, το Dog Days Are Over εμφανίστηκε στο φινάλε του Guardians of the Galaxy Vol. 3, αφήνοντας έντονο συναισθηματικό αποτύπωμα στη Florence —το βίντεο όπου τη βλέπουμε να κλαίει παρακολουθώντας το, έγινε viral στο TikTok. Σχετικά με την εμπειρία αυτή, η ίδια δήλωσε: «Σας ευχαριστώ τόσο πολύ για όλη την αγάπη για αυτή τη στιγμή. Το μικρό κορίτσι μέσα μου που λατρεύει τους υπερήρωες δεν μπορεί να πιστέψει ότι συνέβη».

Annie Lennox (Eurythmics)

Μια αληθινή «φωνητική χαμαιλέων», η Annie Lennox μπορεί να χειριστεί οποιοδήποτε μουσικό είδος. Rock, Soul, Jazz, Pop, κάθε στυλ βρίσκεται στο ρεπερτόριό της. Ως frontwoman των Eurythmics, η Lennox μετέδωσε δύναμη σε κλασικά τραγούδια της τα "Sweet Dreams (Are Made of This)", "Would I Lie to You?" και "Here Comes the Rain Again" Τα εκφραστικά φωνητικά της συνοδεύονται από την έντονη σκηνική της παρουσία, καθιστώντας την ένα από τα πιο must-see acts. Με στυλ, χάρη και ανεπιτήδευτο πάθος, έχει μαγνητίσει το κοινό για πάνω από 40 χρόνια. Το 2023 ανακοινώθηκε ότι αποσύρθηκε από της περιοδείες, αλλά ελπίζουμε ότι θα επιστρέφει περιστασιακά στη σκηνή.

Janis Joplin (Big Brother and the Holding Company)

Δεν υπάρχει σύγχυση όταν ακούς τη Janis Joplin. Η τραχιά, γεμάτη συναίσθημα φωνή της παραμένει μια από της πιο αναγνωρίσιμες στον χώρο του Rock. Παρόλα αυτά, το πραγματικό της μεγαλείο φαινόταν της ζωντανές εμφανίσεις. Στη σκηνή, η Joplin ήταν της ανεμοστρόβιλος, με συναρπαστικές και απρόβλεπτες ερμηνείες, καθιστώντας της εμφανίσεις της με της Big Brother and the Holding Company θρυλικές. Παθιασμένη και ασταμάτητη, έγινε μία από της πιο δυναμικές σταρ της δεκαετίας του '60. Δυστυχώς, ο θάνατός της σε ηλικία 27 ετών μας στέρησε τη δυνατότητα να εξακολουθούμε να τη θαυμάζουμε ζωντανά, αλλά θα της μένουν πάντα οι φωνητικές αποχρώσεις του "Piece of My Heart" για να της θυμίζουν τη μεγαλειότητά της.

Tina Turner (Ike & Tina Turner)

Ακόμη και χωρίς να λάβουμε υπόψη τα τεράστια επιτεύγματά της ως σόλο καλλιτέχνης, η Tina Turner είναι αναμφίβολα κορυφαία. Η εκρηκτική τραγουδίστρια έγινε γνωστή ως το ήμισυ του δίδυμου Ike & Tina Turner, που γνώρισαν επιτυχία με κλασικά τραγούδια της τα "A Fool In Love," "River Deep – Mountain High" και "Proud Mary". Οι ζωντανές της εμφανίσεις έγιναν θρυλικές, κυρίως χάρη στο ταλέντο της Tina. Στη σκηνή ήταν μια αστείρευτη πηγή ενέργειας, χορεύοντας και εκφράζοντας με κάθε κίνηση το πάθος της, προσφέροντας συναρπαστικές ερμηνείες. Η σόλο καριέρα της την έκανε σπουδαία μορφή, και την καθιέρωσε ως την «Βασίλισσα του Rock».

Patti Smith (Patti Smith Group)

Το group της Patti Smith, με frontwoman την ίδια, υπήρξε ένα ακόμη συγκρότημα που αποτέλεσε σημαντικό κομμάτι της πρώιμης Punk σκηνής της Της Υόρκης. Γνωστή για της ωμούς, ποιητικούς στίχους της και της παθιασμένες εμφανίσεις της, η Smith, καθιερώθηκε γρήγορα ως μια πρωτοποριακή καλλιτέχνιδα με ακατάβλητο, ανεξάρτητο πνεύμα, κάτι που συνέχισε και ως σόλο δημιουργός. Αν και εξακολουθεί να εμφανίζεται στη σκηνή, πλέον είναι και συγγραφέας, έχοντας γράψει βιβλία για τα πρώτα της χρόνια στη Νέα Υόρκη. Ένα από αυτά, το Just Kids, αφηγείται τη σχέση της με τον φωτογράφο Robert Mapplethorpe, με τον οποίο παρέμεινε στενά δεμένη μέχρι τον θάνατό του το 1989.

Ann Wilson (Heart)

Η Ann Wilson είναι προικισμένη με μια δυνατή φωνή με εντυπωσιακό εύρος, αποτελώντας το επίκεντρο των Heart για πάνω από 40 χρόνια. Λίγοι τραγουδιστές —άντρες ή γυναίκες— μπορούν να συγκριθούν με την απίστευτη πολυμορφία της Wilson. Μπορεί να δώσει σιγανή ένταση σε μια μελαγχολική στιγμή ενός τραγουδιού και λίγα δευτερόλεπτα αργότερα να «κλονίσει» τους τοίχους με οπερατικό πάθος. Ποιος άλλος θα μπορούσε να κάνει το "Barracuda" να πετάξει ή να προσφέρει την καθηλωτική δύναμη του "Alone"; Στις ζωντανές εμφανίσεις, η Wilson κυριαρχεί στη σκηνή, καθηλώνοντας το κοινό με τα απαράμιλλα φωνητικά της.

Stevie Nicks (Fleetwood Mac)

Κάποιες Rock σταρ είναι τόσο γοητευτικές, μοναδικές και μαγευτικές που μοιάζουν να ζουν σε έναν κόσμο εντελώς ξεχωριστό από τον δικό μας. Η Stevie Nicks είναι μια τέτοια performer, μια γοητευτική παρουσία από τη στιγμή που στέκεται στο μικρόφωνο των Fleetwood Mac. Το ταλέντο της είναι αδιαμφισβήτητο, με μια χαρακτηριστική φωνή που μπορεί να κάνει τις καρδιές να τρέμουν σε μια στιγμή και να ξεσπά σε φωτιά την επόμενη. Στη σκηνή, είναι ένας στροβιλιζόμενος συνδυασμός χρώματος και δαντέλας, χορεύοντας όπως την οδηγεί η έμπνευση. Ακόμη και όταν βρίσκεται ανάμεσα σε κορυφαίους σταρ, η Nicks παραμένει μοναδική στην κατηγορία της. Η κορυφαία μάγισσα του Rock μαγεύει το κοινό για πάνω από 50 χρόνια, και ελπίζουμε να μην σταματήσει ποτέ.

Επίλογος:
Αν κοιτάξουμε πίσω, από τα πρώτα Punk clubs της Νέας Υόρκης μέχρι τα τεράστια στάδια του σήμερα, γίνεται σαφές ότι οι γυναίκες στο Rock δεν ήρθαν απλώς για να συμμετάσχουν, αλλά ήρθαν για να κυριαρχήσουν, να προκαλέσουν, να δημιουργήσουν μια κληρονομιά που κανείς δεν θα μπορούσε να αγνοήσει. Κάθε riff, κάθε μελωδία, κάθε στίχος που τραγούδησαν αυτές οι γυναίκες, όχι μόνο καθόρισε τις μπάντες τους, αλλά άλλαξε τον τρόπο που ακούμε και νιώθουμε τη μουσική. Από τις νεανικές εξεγερτικές φωνές των Runaways, που αψήφησαν κάθε κανόνα, μέχρι την εκλεπτυσμένη μελωδία και τη δυναμική παρουσία των Fleetwood Mac, οι frontwomen που αναδείχθηκαν σε αυτή τη λίστα δεν έγραψαν απλώς τραγούδια, αλλά έγραψαν ιστορία.

Η επιρροή τους δεν περιορίζεται μόνο στα charts ή στις πωλήσεις δίσκων. Ξεπερνά τα όρια των εποχών, εμπνέει γενιές μουσικών και ακροατών, και συνεχίζει να αντηχεί σε κάθε συναυλιακό χώρο, σε κάθε φωνή που υψώνεται με πάθος και αλήθεια. Οι ιστορίες τους είναι γεμάτες θρίαμβο και τραγωδία, προσωπικές συγκρούσεις και απρόσμενες συνεργασίες, στιγμές έντασης και δημιουργικής έκρηξης, αποδεικνύοντας ότι η Rock μουσική είναι πάνω από όλα ανθρώπινη, ωμή, δυνατή, ειλικρινής. Κι ενώ τα χρόνια περνούν, οι θρύλοι αυτοί παραμένουν ζωντανοί, σαν φάροι που φωτίζουν τον δρόμο για όσους τολμούν να ακολουθήσουν το δικό τους πάθος. Η ιστορία του Rock δεν θα ήταν ίδια χωρίς αυτές τις γυναίκες. Η μουσική τους παραμένει σύμβολο δύναμης, αντοχής και ανεξαρτησίας. Κάθε riff, κάθε στίχος και κάθε νότα τους, υπενθυμίζει ότι το Rock 'n' roll δεν γνωρίζει φύλο. Γνωρίζει μόνο ψυχή, πάθος και την ακατάβλητη ανάγκη να δημιουργήσεις κάτι που θα μείνει για πάντα. Αυτές οι γυναίκες και οι μπάντες τους δεν περιορίστηκαν στο να ακολουθήσουν την ιστορία. Την έγραψαν, την τραγούδησαν, την έζησαν, και συνεχίζουν να εμπνέουν, να προκαλούν και να ενώνουν, αφήνοντας ανεξίτηλο αποτύπωμα σε κάθε ακροατή που έχει το θάρρος να ακούσει και να νιώσει την απόλυτη δύναμη της Rock μουσικής.

Υστερόγραφο:
Και μερικοί θα μου πουν τώρα, πως κάποιες ξέχασα, αλλά αυτό είναι κάτι που το ξέρω πρώτος εγώ που γράφω τώρα αυτό το άρθρο. Για να μη σας λέω/γράφω λοιπόν πολλά λόγια, θα σας πω το μυστικό μου: το κάνω επίτηδες, για να μη με ...ματιάσουν!

Γιώργος Μπιλικάς